31 grudnia 2019
Robbie Williams
źródło: wikipedia
30 grudnia 2019
Jerzy Maksymiuk
Jerzy Jan Maksymiuk (ur. 9 kwietnia 1936 w Grodnie) – polski dyrygent, pianista, kompozytor muzyki poważnej i filmowej, felietonista, animator życia muzycznego. Studiował kompozycję pod kierunkiem Piotra Perkowskiego (ukończył w 1962), grę na fortepianie u Jerzego Lefelda (ukończył w 1964) oraz dyrygenturę w klasie Bogusława Madeya (ukończył w 1969), w Państwowej Wyższej Szkole Muzycznej (obecnie Uniwersytet Muzyczny Fryderyka Chopina w Warszawie). W 1961 został zwycięzcą pierwszej edycji Ogólnopolskiego Konkursu Pianistycznego im. Ignacego Jana Paderewskiego (obecnie Międzynarodowy Konkurs Pianistyczny im. Ignacego Jana Paderewskiego). W latach 1970–1972 był dyrygentem Teatru Wielkiego w Warszawie. W 1972 stanął na czele zespołu złożonego z członków Warszawskiej Opery Kameralnej, który – od 1973 znany jako Polska Orkiestra Kameralna – zyskał międzynarodową sławę. W 1984 orkiestra zmieniła nazwę na Sinfonia Varsovia – Polska Orkiestra Kameralna. Zespół działa w oparciu o Fundację Sinfonia Varsovia i korzysta ze wsparcia miasta stołecznego Warszawy. W latach 1970–1972 był dyrygentem Teatru Wielkiego w Warszawie. W 1972 stanął na czele zespołu złożonego z członków Warszawskiej Opery Kameralnej, który – od 1973 znany jako Polska Orkiestra Kameralna – zyskał międzynarodową sławę. W 1984 orkiestra zmieniła nazwę na Sinfonia Varsovia – Polska Orkiestra Kameralna. Zespół działa w oparciu o Fundację Sinfonia Varsovia i korzysta ze wsparcia miasta stołecznego Warszawy. W 1990 debiutował na koncertach BBC Proms w Royal Albert Hall, w Londynie. Podjął też współpracę z English National Opera, z którą przygotował premiery „Don Giovanniego” Wolfganga Amadeusa Mozarta (w 1991) i „Zemsta nietoperza” Johanna Straussa (w 1993). Otrzymał następujące tytuły: w 1990 – doctora honoris causa Strathclyde University w Glasgow i dwukrotnie laureata Gramophone Award: w 1993 – za „The Confession of Isobel Gowdie” Jamesa MacMillana (EMI) oraz w 1995 – za II i III Koncert fortepianowy Nikołaja Medtnera (Hyperion). W 1993 otrzymał honorowy tytuł Conductor Laureate BBC Scottish Symphony Orchestra. W 2000 otrzymał tytuł Honorowego obywatela Miasta Białegostoku. Skomponował muzykę do ponad stu filmów, m.in. do filmu Sanatorium pod Klepsydrą w reżyserii Wojciecha Hasa.
źródło: wikipedia
28 grudnia 2019
Lech Dyblik
źródło: wikipedia
25 grudnia 2019
Gabrielle
Louise Gabrielle Bobb znana jako Gabrielle, (ur. 16 lipca
1969 w Londynie) – brytyjska wokalistka. Karierę zaczynała śpiewając w
londyńskich klubach West Endu. Wielkim przełomem okazało się nagranie
dema "Dreams", opartego na samplach z piosenki "Fast Car" Tracy Chapman.
Piosenka trafiła do wydawnictwa płytowego Go! Beat
i została ponownie nagrana (już bez sampli z "Fast Car"). Stała się
wielkim hitem i przez trzy tygodnie nie opuszczała szczytów brytyjskich
list przebojów. Debiutancki longplay wokalistki Find Your Way, który
ukazał się w 1993, zalazł ponad milion nabywców i utorował drogę
drugiemu album – Gabrielle (1996), wyprodukowanym przez Boilerhouse
Boys. W ciągu tych trzech lat wokalistka wydała dziewięć singli, z czego
pięć nalazło się w UK Top 10, jednocześnie ugruntowała swoją pozycję
jako gwiazda muzyki soul, silnie związana z najlepszą tradycją w stylu
Marvina Gaye'a, Barry'ego White'a lub Bobby'ego Womacka, a jednocześnie
otwarta na współczesne brzmienia. W roku 2000 Gabrielle zaprezentowała
trzeci album Rise. Tytułowy utwór zawierał sample z legendarnej piosenki
Boba Dylana "Knockin' On Heaven's Door". Rok później ukazał się album
Dreams Can Come True: Greatest Hits Vol. 1, na którym znajdują się
wszystkie największe przeboje piosenkarki – album stanowi wiązankę
przebojów muzyki pop. W czerwcu 2004 roku ukazał się kolejny album
zatytułowany Play to Win. Gabrielle odeszła nieco od muzyki soulowej na
rzecz popu i odrobiny country. Produkcję wokalistka powierzyła ponownie
dwóm tandemom: Stannard & Gallagher z Dublina i Jonathon Shorten z
Londynu.
Ona sama jest współautorką wszystkich utworów. Jej piosenka "Out of
Reach" stała się głównym motywem muzycznym ścieżki dźwiękowej do filmu
Dziennik Bridget Jones. Śpiewała osobiście z Nelsonem Mandelą.
źródło: wikipedia
23 grudnia 2019
Edyta Bartosiewicz
Edyta Małgorzata Bartosiewicz (ur. 11 stycznia 1965 w Warszawie) – polska wokalistka, autorka tekstów i piosenek, a także producent muzyczny. Pięciokrotna laureatka nagrody polskiego przemysłu fonograficznego Fryderyka. Edyta Bartosiewicz działalność artystyczną rozpoczęła w drugiej połowie lat 80. XX wieku. W 1992 roku ukazał się solowy, pop-rockowy debiut piosenkarki zatytułowany Love, jednakże sukces komercyjny przyniosła jej druga płyta. Wydany w 1994 roku album pt. Sen uzyskał status trzykrotnej platyny sprzedając się w nakładzie 600 tysięcy egzemplarzy. Znaczną popularnością w kraju cieszyły się pochodzące z płyty piosenki "Tatuaż", "Koziorożec" oraz tytułowy "Sen". Na kanwie popularności drugiego wydawnictwa rok później do sprzedaży trafił jej trzeci album zatytułowany Szok'n'Show. Na wyróżnionej dwukrotną platyną płycie znalazły się m.in. piosenki "Szał", "Zegar" i "Ostatni" notowane na licznych listach przebojów w kraju. Dwa lata później ukazał się czwarty album Bartosiewicz pt. Dziecko. Na wyróżnionej platyną płycie znalazły się prawdopodobnie najpopularniejsze piosenki w dorobku piosenkarki "Jenny" i "Skłamałam". Kompozycje uplasowały się na 1. miejscu m.in. Listy Przebojów Programu Trzeciego i Szczecińskiej Listy Przebojów Polskiego Radia. W 1998 roku ukazał się piąty album studyjny wokalistki pt. Wodospady. Materiał spotkał się z komercyjnym niepowodzeniem, nie uzyskał żadnego certyfikatu sprzedaży. W pierwszej dekadzie XXI w. Bartosiewicz rozpoczęła prace nad szóstym albumem studyjnym. Realizację nagrań wielokrotnie przerywała, goszcząc w międzyczasie na płycie piosenkarza Krzysztofa Krawczyka – To, co w życiu ważne (2004). Nagrana w duecie, a pochodząca z płyty piosenka pt. "Trudno tak..." odniosła sukces komercyjny. Notowana m.in. na listach przebojów Polskiego Radia kompozycja została wyróżniona także Fryderykiem. W latach późniejszych Bartosiewicz ograniczyła działalność do nielicznych występów scenicznych. Piosenkarka stała się także przedmiotem licznych doniesień medialnych, odwołujących się do jej problemów zdrowotnych. W 2010 roku piosenkarka wznowiła działalność. Bartosiewicz wystąpiła podczas Orange Warsaw Festival, gdzie zaprezentowała nowy repertuar, a także zapowiedziała premierę nowej płyty. Ostatecznie premiera albumu zatytułowanego Renovatio nastąpiła w 2013 roku. Jest kompozytorką, autorką tekstów, aranżerką i producentką większości swoich utworów. Jej albumy sprzedały się w łącznym nakładzie ponad miliona egzemplarzy. 16 piosenek dotarło do pierwszego miejsca Listy Przebojów Programu Trzeciego. Poza karierą solową gościła także w nagraniach takich wykonawców jak: Krzysztof Krawczyk, Wojciech Waglewski, Kobranocka, Acid Drinkers, Róże Europy, Varius Manx, Agressiva 69 czy Kazik Staszewski. Piosenkarka napisała kilka tekstów na płytę „Perła” (2002) Edyty Górniak,a piosenka „Nie proszę o więcej” – do której muzykę skomponowała Bartosiewicz – stała się drugim singlem tej płyty. Artystka jest również autorką tekstu do tytułowej piosenki – czwartego singla. W roku 2004 Bartosiewicz wystąpiła w duecie, na płycie Krzysztofa Krawczyka w piosence „Trudno tak... (razem być nam ze sobą)...”. Piosenka ta stała się drugim singlem płyty „To, co w życiu ważne”. W sierpniu Edyta wystąpiła z Krzysztofem Krawczykiem na festiwalu w Sopocie. Piosenkarka wystąpiła także na Koncercie Sylwestrowym TVP. 5 czerwca 2005 wystąpiła na Rynku w Krakowie na Festiwalu Piosenki Zaczarowanej, wśród artystów takich jak m.in. Anna Maria Jopek, Sylwia Wiśniewska, Urszula, Andrzej Piaseczny, Grzegorz Turnau, Michał Wiśniewski, Paweł Kukiz. We wrześniu 2005 wzięła udział w specjalnym koncercie z okazji 10-lecia zespołu Myslovitz, gdzie w duecie z Arturem Rojkiem zaśpiewała piosenkę pt. „Chciałbym umrzeć z miłości”. 2 września 2006 roku artystka wzięła udział w koncercie Tomasza Stańko, zatytułowanym „Tomasz Stańko i Goście”. Dyskografia: Love (1992) / Sen (1994) / Szok'n'Show (1995) / Dziecko (1997) / Wodospady (1998) / Dziś są moje urodziny (1999) / Renovatio (2013) / Love & more... (2014).
źródło: wikipedia
22 grudnia 2019
Will Young
źródło: wikipedia
21 grudnia 2019
Antoni Piechniczek
źródło: wikipedia
20 grudnia 2019
Zbigniew Piątek
źródło: wikipedia
17 grudnia 2019
Viki Gabor
Wiktoria „Viki” Gabor (ur. 24 lipca 2007 w Hamburgu) – polska piosenkarka pochodzenia romskiego. Finalistka drugiej edycji The Voice Kids (2019). Zwyciężczyni 17. Konkursu Piosenki Eurowizji dla Dzieci. Urodziła się w Hamburgu, w Niemczech. Po narodzinach zamieszkała z rodziną w Polsce, a następnie w Wielkiej Brytanii. Po siedmiu latach ponownie przeniosła się do Polski i zamieszkała w Krakowie. Pod koniec 2018 wzięła udział w przesłuchaniach do drugiej edycji programu TVP2 The Voice Kids. W pierwszym etapie konkursu wykonała piosenkę Katy Perry „Roar” i zdobywszy uznanie wszystkich trenerów, przeszła do kolejnej części programu, wybierając drużynę Tomsona i Barona. Pomyślnie przeszła przez kolejne etapy eliminacyjne i zakwalifikowała się do odcinków na żywo. Dotarła do finału, który odbył się 23 lutego 2019. W finale programu zaprezentowała debiutancki singiel „Time” i zajęła 2. miejsce. 16 sierpnia 2019 wystąpiła z piosenką w koncercie Young Choice Awards w ramach 53. festiwalu sopockiego. Latem uczestniczyła w programie Szansa na sukces. Eurowizja Junior 2019, w którym wyłaniano reprezentanta Polski w 17. Konkursie Piosenki Eurowizji dla Dzieci. Pomyślnie przeszła przez pierwszy etap eliminacji, wygrywając odcinek z zespołem Blue Café, i awansowała do finału, który został rozegrany 29 września. Wykonała w nim m.in. konkursowy utwór „Superhero”, w którym porusza temat ochrony środowiska, i zdobyła maksymalną liczbę 10 punktów w głosowaniu jurorów i telewidzów, zostając reprezentantką Polski w 17. Konkursie Piosenki Eurowizji dla Dzieci 2019 organizowanym w Gliwicach. 24 listopada wygrała z utworem w finale konkursu, zdobywając łącznie 278 punktów, w tym 166 pkt od widzów (1. miejsce) i 112 pkt od jury (2. miejsce). 13 gudnia wydała piosenkę „Superhero” w formie singla CD w limitowanym nakładzie 500 egzemplarzy, zapewniając, że cały dochód ze sprzedaży zostanie przekazany na rzecz fundacji WWF. 31 grudnia wystąpi podczas koncertu „Sylwester z Dwójką” w Zakopanem.
źródło: wikipedia
15 grudnia 2019
Emma Watson
źródło: wikipedia
14 grudnia 2019
Wojciech Jagielski
źródło: wikipedia
13 grudnia 2019
Die Toten Hosen
źródło: wikipedia
11 grudnia 2019
Marcin Spenner
Jeden z najciekawszych męskich głosów młodego pokolenia. Pochodzący z Gdyni wokalista śpiewa od 2010 roku, jednak prawdziwą popularność przyniósł mu udział w „X – Factorze”. Wraz z Dawidem Podsiadło dotarł do finału drugiej edycji programu, zajmując ostatecznie drugie miejsce. Po programie, blisko współpracował z gdańskim Custom34 Studio, gdzie nagrał swój pierwszy singiel oraz kilka utworów z innymi artystami, a następnie… „zniknął”. Nie porzucił jednak muzyki. Przez ostatnie kilka lat cierpliwie szlifował warsztat, zdobywał doświadczenia, rozwijał się jako wokalista i poszukiwał swojej muzycznej drogi. Przełomem okazało się spotkanie z Bogdanem Kondrackim – muzykiem kultowej formacji Kobong, a także producentem płyt czołowych polskich artystów (m.in. wspomnianego Dawida Podsiadło, czy też Brodki, Ani Dąbrowskiej, Edyty Górniak i wielu innych). Bogdan został zarazem producentem, jak i wydawcą debiutanckiej płyty Marcina. Wraz z właścicielem Custom34 Studio, powołał do życia wytwórnię 2trackrecords, pod szyldem której, w 2018 roku ukaże się płyta Marcina Spennera. Bogdan Kondracki o Marcinie: „Marcin jest nie tylko niezwykle zdolnym wokalistą, jest też współkompozytorem wszystkich utworów, które znajdą się na albumie. Prawie wszystkie linie melodyczne są jego autorstwa. Doskonale zdaje sobie sprawę z faktu, co nie jest takie częste w polskim show biznesie, że nawet największy talent musi być poparty ciężką pracą. Zanim rozpoczęliśmy współpracę, dużo rozmawialiśmy o kierunku muzycznym albumu, postanowiliśmy odciąć się od dotychczasowych piosenek Marcina i rozpocząć wszystko od początku. Postanowiliśmy, że chcemy nagrać szlachetną, po prostu dobrą płytę, bez oglądania się na stacje radiowe i obecnie panujące trendy. Ponadto mieliśmy nieograniczony czas i wymarzone warunki do pracy w jednym z najlepszych studiów nagraniowych w tej części Europy – Custom34 Studio.”
źródło: https://marcinspenner.com/
10 grudnia 2019
Chevy Chase
źródło: wikipedia
9 grudnia 2019
Roch Siemianowski
źródło: wikipedia
8 grudnia 2019
Manu Bennett
źródło: wikipedia
7 grudnia 2019
Urszula
Urszula, właśc. Urszula Beata Kasprzak (ur. 7 lutego 1960 w Lublinie) – polska piosenkarka rockowa i autorka tekstów. W 1977 zaistniała na polskiej estradzie zdobywając Złoty Samowar na XIII Festiwalu Piosenki Radzieckiej w Zielonej Górze. W 1982 nawiązała współpracę z Budką Suflera, śpiewając piosenki, które stały się hitami: „Luz blues, w niebie same dziury”, „Dmuchawce, latawce, wiatr”, „Malinowy król” czy „Powiedz, ile masz lat”. W zespole poznała gitarzystę Stanisława Zybowskiego, który stał się jej głównym kompozytorem (m.in. hitu „Rysa na szkle”), a z czasem mężem. W 1990 wspólnie wyjechali na cztery lata do USA. Po powrocie do Polski nagrała przełomową, hardrockową płytę pt. Biała droga, którą sprzedano w nakładzie 800 tys. egzemplarzy. Płyta wylansowała przeboje, takie jak „Na sen” czy „Konik na biegunach”.
źródło: wikipedia
4 grudnia 2019
Skillet
Skillet – amerykańska grupa rockowa, pochodząca z Memphis w stanie Tennessee w USA, utworzona w 1996 roku. Zespół składa się z 4 osób: John Cooper (wokal, gitara basowa), Korey Cooper (gitara elektryczna, wokal), Seth Morrison (gitara elektryczna), Jen Ledger (perkusja, wokal). Piosenki zespołu: „Hero” i „Monster” stały się bardzo znane i trafiły do gry firmy THQ „SmackDown vs Raw 2010”.
źródło: wikipedia
2 grudnia 2019
Tadeusz Mytnik
źródło: wikipedia
1 grudnia 2019
Niall Horan
źródło: wikipedia
29 listopada 2019
Wojtek Mazolewski
Wojciech Mazolewski, występujący również jako Wojtek Mazolewski (ur. 27 marca 1976 w Gdańsku) – polski basista i kontrabasista jazzowy, jeden z współtwórców yassu, lider zespołów Pink Freud, Bassisters Orchestra i Wojtek Mazolewski Quintet. Grał także w zespołach Baaba, Tymański Yass Ensemble, Paralaksa, Oczi Cziorne i Jazzombie. Początkowo wykazywał zainteresowanie muzyką punkową. Występował z grupą Iwan Groźny swojego starszego brata, Jerzego Mazzolla. Z czasem zainteresował się jazzem, a łącząc oba dwa style, przyłożył się do powstania yassu. Od 4 stycznia 2019 jest gospodarzem audycji Jazz fajny jest w radiowej Trójce.
źródło: wikipedia
27 listopada 2019
Jacques Houdek
Jacques Houdek, występujący także jako Gospodin Glas, właściwie Željko Houdek (ur. 14 kwietnia 1981 roku w Velikiej Goricy) – chorwacki piosenkarz, reprezentant Chorwacji w 62. Konkursie Piosenki Eurowizji w 2017 roku. W sierpniu 2010 roku nawiązał współpracę z amerykańską piosenkarką Isis Gee, z którą nagrał utwór „Live”. W styczniu 2011 roku zajął czwarte miejsce w finale konkursu Open Mic UK organizowanego w londyńskiej O2 Arena. Wziął także udział w przesłuchaniach do programu The X Factor UK, gdzie wystąpił pod pseudnonimem Croatian Sensation (pol. Chorwacka Sensacja). Pomimo awansu do kolejnego etapu konkursu, nie został dopuszczony do startu z powodu niedostarczenia zezwolenia na pracę w odpowiednim czasie. 25 maja 2012 roku ukazała się jego nowa płyta studyjna zatytułowana Meni za ljubav. W lutym 2017 roku został ogłoszony reprezentantem Chorwacji w 62. Konkursie Piosenki Eurowizji organizowanym w Kijowie. Jego konkursową piosenką został utwór „My Friend”. 11 maja wystąpił w drugim półfinale konkursu i z ósmego miejsca awansował do finału rozgrywanego 13 maja. Zajął w nim trzynaste miejsce ze 128 punktami na koncie w tym 103 punkty od telewidzów (9. miejsce) i 25 pkt od jurorów (22. miejsce).
źródło: wikipedia
25 listopada 2019
Bohdan Łazuka
źródło: wikipedia
24 listopada 2019
Amy Poehler
źródło: wikipedia
22 listopada 2019
Maciej Gębala
źródło: wikipedia
20 listopada 2019
Janusz Chabior
Janusz Chabior (ur. 17 lutego 1963 w Legnicy) – polski aktor teatralny, telewizyjny i filmowy. Wielokrotnie nagradzany za rolę Wiktora w spektaklu Made in Poland Przemysława Wojcieszka w Teatrze im. Heleny Modrzejewskiej w Legnicy, ekranizacja sztuki Made in Poland (2010) przyniosła mu Złote Lwy w Gdyni w 2010. W 1991 zadebiutował na profesjonalnej scenie Centrum Sztuki – Teatru Dramatycznego w kabarecie Francuska sałatka, gdzie dostrzegł go Łukasz Pijewski, ówczesny dyrektor legnickiego teatru i zaangażował do głównej roli Łasicy w Teatrze weneckim Angela Beolca. W 2005 za kreację Wiktora, alkoholika, nauczyciela i miłośnika poezji Broniewskiego, w sztuce Made in Poland Przemysława Wojcieszka, otrzymał wiele nagród teatralnych, w tym w 11. Ogólnopolskim Konkursie na wystawienie Polskiej Sztuki Współczesnej w Warszawie, na 45. Kaliskich Spotkaniach Teatralnych i IV Festiwalu Prapremier. W 2010 Wojcieszek przeniósł na duży ekran filmową adaptację spektaklu. Chabior za tę samą rolę w ekranizacji Made in Poland (2010) odebrał Złote Lwy w Gdyni. Występował gościnnie w serialach TVP, w tym Lokatorzy (2000, 2003, 2005), Na dobre i na złe (2004), Egzamin z życia (2005) czy Pitbull (2005), oraz Polsatu - Adam i Ewa (2000-2001) i Świat według Kiepskich (1999-2005). Od 2006 związał się z Teatrem Rozmaitości w Warszawie. Pracował też jako reżyser, scenarzysta i asystent reżysera. W 2009 przyjął rolę Artura Jaśkiewicza, redaktora naczelnego pisma „Kraj” w telenoweli TVN Na Wspólnej, a w 2011 trafił do obsady serialu kryminalnego TVP1 Komisarz Alex w roli patologa Leona Bergera. Wystąpił jako Antoni w serialu Ucho Prezesa (2017–2019) i wersji scenicznej Ucho prezesa czyli scheda w Teatrze 6. piętro (premiera: 21 grudnia 2018). W czerwcu 2019 wziął udział w siedmiu krótkich, jednominutowych filmikach z serii A co gdyby?, reklamujących serwis OLX.Wybrana filmografia: 1999–2007: Świat według Kiepskich / 2001: Gulczas, a jak myślisz... – jako detektyw Jakubowski / 2001: Wiedźmin – jako zbir / 2005: PitBull – jako Ciągły / 2006: Dublerzy / 2006–2007: Kopciuszek – jako Maciej Furman / 2008: Londyńczycy – jako Jacek „Doktor” / 2009–2017: Ojciec Mateusz – jako Lenar / 2010: Matka Teresa od kotów – jako Jacek / 2011–2012: Szpilki na Giewoncie – jako ojciec Konstanty / 2013: Lekarze – jako Zygmunt / 2013: Drogówka – jako Jasiu / 2014: Służby specjalne – jako pułkownik Marian Bońka / 2017: Botoks jako ordynator Adam / 2018: Kobiety mafii jako Adam / 2018: Ślepnąc od świateł jako Władek „Stryj” / 2019: Underdog jako trener Kosy / 2019: Odwróceni. Ojcowie i córki jako Ryszard Nowak „Rysiek” / 2019: Polityka jako Antoni Macierewicz.
źródło: wikipedia
17 listopada 2019
Magdalena Cielecka
Magdalena Lucyna Cielecka (ur. 20 lutego 1972 w Myszkowie) – polska aktorka. Zadebiutowała w filmie Barbary Sass Pokuszenie (1995). W latach 1992-1997 związana ze Starym Teatrem w Krakowie. Największą popularność zdobyła dzięki filmowi Samotność w sieci oraz roli w serialu Magda M., a przede wszystkim dzięki rolom teatralnym, szczególnie w Teatrze Rozmaitości w Warszawie. Od 2008 jest członkiem zespołu Nowego Teatru w Warszawie. Występowała w Nowym Jorku (Dybuk, 2004; Krum, 2007 – spektakle w reżyserii Krzysztofa Warlikowskiego), Francji (Awinion), Belgii, na festiwalu w Edynburgu (wzbudzając entuzjazm brytyjskiej krytyki w 2008). W styczniu 2008 prezentowała dwa filmy ze swoim udziałem w Londynie (cykl „Polskie piękności”). W 2006 uczestniczyła w Festiwalu Polskich Filmów w Seattle. Na początku 2008 jako aktorka z filmu Katyń była obecna na festiwalu w Berlinie i na gali oscarowej. Jest twarzą firmy Avon w Polsce. Reklamowała także gazetę „Dziennik”. W dwunastej serii programu TVN Szymon Majewski Show parodiowała Joannę Krupę w części „Rozmowy w tłoku”. Wybrana filmografia: 1998: Amok – jako Julia, była dziewczyna Maxa / 1999: Jak narkotyk – jako Anna Piwowska / 2000: Zakochani – jako Zosia Karska / 2005: Oficer – jako Rita Wielgosz / 2005–2007: Magda M. – jako Dorota Korzecka / 2006: Samotność w sieci – jako Ewa / 2007: Katyń – jako Agnieszka, siostra porucznika Piotra Baszkowskiego / 2010–2013: Hotel 52 – jako Iwona Szwed, menadżer hotelu / 2013: Prawo Agaty – jako Danuta / 2015: Córki dancingu jako Boskie Futro / 2016: Belfer – jako Katarzyna Molęda / 2016: Pitbull. Niebezpieczne kobiety - jako Izabela Zych / 2017: Belle Epoque – jako Konstancja / 2019: Ciemno, prawie noc jako dziennikarka Alicja Tabor / 2018-2019: Chyłka – jako mecenas Joanna Chyłka.
źródło: wikipedia
16 listopada 2019
Leszek Możdżer
Leszek Henryk Możdżer (ur. jako Lesław Możdżer 23 marca 1971 w Gdańsku) – polski kompozytor, pianista jazzowy i producent muzyczny, twórca muzyki filmowej. Jest laureatem nagrody Ad Astra przyznawanej przez Ministra Kultury i Dziedzictwa Narodowego, nagrody polskiego przemysłu fonograficznego „Fryderyka” i Paszportu „Polityki”. Wielokrotnie nagradzany w plebiscytach i konkursach muzycznych m.in.: czasopisma Jazz Forum, Jazz Juniors, Jazz Melomani i Jazzowe Oskary. Działalność artystyczną rozpoczął od występów w zespole klarnecisty Emila Kowalskiego, a następnie z grupą Miłość, z którą uzyskał pierwsze sukcesy artystyczne. Jest wieloletnim współpracownikiem kompozytorów filmowych Jana A.P. Kaczmarka i Zbigniewa Preisnera. Współpracował z takimi wykonawcami i grupami muzycznymi jak m.in.: Marcus Miller, Janusz Muniak, David Gilmour, Jacek Olter, Zbigniew Namysłowski, Lester Bowie, Adam Pierończyk, Kazik Staszewski, Michał Urbaniak, Tomasz Stańko, Lipali, Phil Manzanera, Anna Maria Jopek, Pat Metheny, Eldo, Bończyk & Krzywański, L.U.C., Janusz Radek, David Friesen, Olo Walicki, Andrzej Olejniczak, Adam Klocek, Piotr Wojtasik, AUKSO, Adam Makowicz, Andrzej Bauer, Przemek Dyakowski, Tymon Tymański, Wojciech Pilichowski, Lars Danielsson, Cæcilie Norby, Walter Norris, Iva Bittová, Michael Wollny, Iiro Rantala, Myslovitz, Blenders, Grammatik, Behemoth czy Michał Czachowski. W 30. rocznicę powstania „Solidarności” oraz 200-lecia urodzin Fryderyka Chopina w ramach Solidarity of Arts 2010 na Targu Węglowym w Gdańsku kompozytor przygotował widowisko jazzowe. W 2012 został, jako pierwszy Polak, wybrany na funkcję przewodniczącego jury międzynarodowego konkursu pianistycznego Montreux Jazz Piano Competition (2012) – konkursu, który począwszy od 1999 odbywa się corocznie w ramach Montreux Jazz Festival i jest organizowany pod patronatem Quincy Jonesa.
źródło: wikipedia