30 stycznia 2015
Florence Henderson
źródło: wikipedia
Dan Tyminski
źródło: wikipedia
29 stycznia 2015
Jorge Garcia
źródło: wikipedia
28 stycznia 2015
Dominika Wójciak
źródło: wikipedia
27 stycznia 2015
Kayah
Kayah, właśc. Katarzyna
Szczot (ur. 5 listopada 1967 w Warszawie) – polska wokalistka,
autorka tekstów i producentka muzyczna, osobowość telewizyjna,
członkini Rady Polskiej Fundacji Muzycznej, założycielka własnej
wytwórni płytowej Kayax w 2001 roku. Swój debiutancki utwór,
„Córeczko”, wydała w 1988 roku, a przełomowym momentem w jej
karierze było wydanie pierwszego autorskiego albumu zatytułowanego
Kamień z 1995 roku. Największą popularność przyniosły
wokalistce utwory „Testosteron”, „Fleciki”, „Supermenka”,
„Na językach” oraz „Śpij kochanie, śpij” i „Prawy do
lewego”, promujące album studyjny Kayah i Bregović, nagrany z
Goranem Bregoviciem w 1999 roku. Jej ostatni solowy album studyjny,
Transoriental Orchestra, został wydany w listopadzie 2013 roku. W
1988 roku Kayah zadebiutowała na Krajowym Festiwalu Piosenki
Polskiej w Opolu propozycją „Córeczko”, która przyniosła jej
rozgłos w kraju. W tym samym roku wystąpiła w Zielonej Górze na
Festiwalu Piosenki Radzieckiej i nagrała solową płytę
zatytułowaną Kayah. Po wydaniu albumu, na przełomie lat 80. i 90.
Kayah zamieszkała w Wiedniu, gdzie pracowała jako modelka. W 1991
roku Kayah wydała anglojęzyczną wersję swojej debiutanckiej
płyty. W tym czasie wokalistka nagrywała także jako artystka
drugoplanowa, zaśpiewała m.in. na albumach De Mono, Stanisława
Soyki, Obywatela G.C., Atrakcyjnego Kazimierza i Martyny Jakubowicz.
W 1993 roku Kayah wystartowała w konkursie o Bursztynowego Słowika
podczas Międzynarodowego Festiwalu Piosenki w Sopocie, z utworem
„Jak liść”, z którym ostatecznie wygrała. Rok później,
podczas Krajowego Festiwalu Piosenki Polskiej w Opolu, wokalistka
zaprezentowała piosenkę „Ja chcę ciebie”, za którą otrzymała
nagrodę prezydenta miasta. Pierwsza autorska płyta jazzowa Kayah,
zatytułowana Kamień, ukazała się w listopadzie 1995 roku.
Pierwszym singlem wysłanym do stacji radiowych został utwór „Jak
liść”, a drugim – „Nawet deszcz”. W 1996 roku ukazały się
dwa kolejne numery promujące wydawnictwo – „Santana” i
„Fleciki”. Kolejny album artystki, Zebra, wydany został wiosną
1997 roku. Odniósł on duży sukces komercyjny, zawierał materiał
nawiązujący do stylistyki disco i soul. Single „Na językach” i
„Supermenka” okazały się jednymi z największych przebojów
roku i należały do najchętniej prezentowanych w radiu piosenek, o
czym świadczyły dwie zdobyte przez nie statuetki PlayBox w
kategorii Złota Dziesiątka. W 1997 roku artystka uzyskała osiem
nominacji do Fryderyków, wygrała w czterech kategoriach: kompozytor
roku, autor roku, album roku pop (Zebra) i wokalistka roku. W tym
samym roku wyszła za mąż za Rinke Rooyensa i urodziła syna,
Rocha. W 1999 roku artystka nawiązała współpracę z bałkańskim
muzykiem Goranem Bregoviciem, z którym nagrała album pt. Kayah i
Bregović. Płyta okazała się największym sukcesem komercyjnym w
całej karierze Kayah i została jednym z największych bestsellerów
w całej historii polskiej fonografii. Osiągnęła status
diamentowej płyty, rozchodząc się w liczbie ponad 700 tysięcy
egzemplarzy. 12 maja 2000 roku ukazała się płyta JakaJaKayah,
którą cztery dni po premierze sprzedano w 50 tysiącach
egzemplarzy, sześć dni później otrzymała tytuł płyty miesiąca
w 68 stacjach radiowych w Polsce. Pod koniec 2000 roku Kayah
nawiązała współpracę z Cesárią Évorą, co na początku 2001
roku zaowocowało wydaniem wspólnego singla „Embarcação”.
Kolejny album Kayah, zatytułowany Stereo typ, wydany został w
sierpniu 2003 roku. Natychmiast osiągnął szczyt polskiej listy
bestsellerów płytowych i otrzymał status złotej płyty, osiągając
nakład ponad 50 tysięcy sprzedanych egzemplarzy. Pod koniec
kwietnia 2005 roku premierę miał debiutancki dwupłytowy album
kompilacyjny Kayah pt. The Best & The Rest. Pod koniec listopada
2006 roku w Łodzi po raz pierwszy w Polsce i Europie
środkowo-wschodniej odbył się koncert z cyklu MTV Unplugged, na
którym Kayah w towarzystwie kilku gości wykonała czternaście
utworów. Album MTV Unplugged, zawierający zapis występu, ukazał
się w formie CD i DVD w marcu 2007 roku. We wrześniu 2008 wystąpiła
podczas PKO BP London Live – Polish Music Festival na
Wembley Arenie w Londynie. We wrześniu 2009 roku na rynek trafił
pierwszy od sześciu lat album studyjny Kayah, zatytułowany Skała.
Stylistycznie wokalistka powróciła do korzeni, do brzmień znanych
z albumu Kamień. W marcu 2010 roku odbyła się premiera kolejnego
projektu muzycznego w dorobku artystki, Kayah & Royal Quartet,
będącego wynikiem współpracy Kayah z Royal String Quartet,
nawiązanej w 2009 roku. Album zawierał znane utwory wokalistki,
nagrane przy użyciu jedynie instrumentów smyczkowych i osiągnął
status złotej płyty. Tego samego roku powstał także wspólny
album Kayah z Renatą Przemyk, zatytułowany Panienki z
temperamentem, na którym znalazły się interpretacje piosenek z
repertuaru Kabaretu Starszych Panów. Wiosną 2011 roku artystka
powróciła na listy przebojów z singlem „Za późno”. Pod
koniec sierpnia 2012 roku Kayah wystąpiła w Warszawie w ramach IX
Festiwalu Kultury Żydowskiej „Warszawa Singera”. Koncert okazał
się sukcesem i zaowocował albumem Transoriental Orchestra, wydanym
jesienią następnego roku, eksplorującym brzmienia muzyki
żydowskiej. Również w 2014 wraz z Andrzejem Piasecznym nagrała
nową wersję piosenki Arethy Franklin „I Say a Little Prayer” na
potrzeby kampanii reklamowej sieci sklepów Freshmarket oraz
uświetniła występem plenerowy koncert „Sylwester 2014 –
Kraków: Miasto Królów” organizowany przez TVN na krakowskim
Rynku Głównym. We wrześniu zagrała, pierwszy od 17 lat, koncert z
Goranem Bregoviciem, który odbył się w warszawskiej Progresji. W
listopadzie wydała album pt. Gdy pada śnieg, na którym
znalazły się jej interpretacje popularnych kolęd, a także kilka
autorskich piosenek świątecznych. W 2017 nawiązała współpracę
z izraelskim kompozytorem i producentem Idanem Raichelem, z którym
wylansowała przebój „Po co”. W listopadzie, wraz z Grzegorzem
Hyży nagrała utwór „Podatek od miłości” na potrzeby filmu o
tym samym tytule. Również w 2018 udzieliła się wokalnie w
projekcie artystycznym „Czarna Polana” w reżyserii Tomasza
Bagińskiego. W kwietniu 2019 zagrała trzy koncerty z Goranem
Bregoviciem i wydała singel „Dawaj w długą”. W styczniu 2020
miał premierę singiel „Ramię w ramię”, którą nagrała
wspólnie z Viki Gabor. W marcu ukazał się teledysk do piosenki
„Przejazdem” zespołu Pectus, w której gościnnie zaśpiewała.
W sierpniu ukazał się singiel „Płacz nad młodością, co
odchodzi” Karoliny Cichej nagrany z udziałem Kayah i album Natalii
Kukulskiej pt. Czułe struny z utworem „Pod powieką
(Preludium e-moll)”, do którego tekst napisała Kayah. We wrześniu
wydała utwór „Królestwo kobiet”, nagrany z Mery Spolsky,
promujący serial TVN pod tym samym tytułem. W październiku odbyła
się premiera singla Marii Sadowskiej „Kocham Cię” z gościnnym
udziałem Kayah. W maju 2021 ukazała się płyta Andrzeja
Piasecznego pt. 50/50, na której znalazł się utwór
„Powiedz kotku” z gościnnym udziałem Kayah. Również w maju
ukazał się singiel Krzysztofa Iwaneczki „Nie dzielcie nas”,
który został nagrany w duecie z Kayah. W czerwcu wydała utwór
„Kochaj Różnym Być” nagrany z Nickiem Sincklerem. Równolegle
z działalnością muzyczną, skupiła się na działalności
producenckiej. W 2001, wraz z Tomikiem Grewińskim, zawiązała
spółkę producencką Kayax. Pierwszym efektem współpracy było
siedem utworów na płycie Ewy Bem pt. Mówię tak, myślę nie.
W kolejnych latach wydała albumy wykonawców, takich jak Monika
Brodka, Zakopower, Hey, Andrzej Smolik, Urszula Dudziak, Artur Rojek,
Krzysztof Kiljański, Maria Peszek, Krzysztof Zalewski, Daria
Zawiałow czy Mary Komasa. Dyskografia: Kayah (1988) / Kayah (1991) /
Kamień (1995) / Zebra (1997) / Kayah i Bregović (1999) /
JakaJaKayah (2000) / Stereo typ (2003) / Skała (2009) / Kayah &
Royal Quartet (2010) / Transoriental Orchestra (2013) / Gdy pada
śnieg (2016).
źródło: wikipedia
26 stycznia 2015
Jeremy Renner
źródło: wikipedia
Daniel Ricciardo
źródło: wikipedia
24 stycznia 2015
Jane Fonda
źródło: wikipedia
23 stycznia 2015
Lou Marini
źródło: wikipedia
Paul Hutsch
źródło: wikipedia
22 stycznia 2015
Jan A.P. Kaczmarek
Jan Andrzej Paweł Kaczmarek (ur.* 29 kwietnia 1953 w Koninie, zm.† 21 maja 2024) – polski kompozytor. Autor muzyki do ponad 70 filmów długometrażowych i dokumentalnych oraz polskich i amerykańskich spektakli teatralnych. Laureat Nagrody Akademii Filmowej (2005) za muzykę do filmu Marzyciel. Wirtuoz gry dwoma smyczkami na fidoli Fischera. W 1983 wraz z poznańskimi lutnikami Stefanem i Jakubem Niewczykami stworzył instrument muzyczny niewkacz, którego konstrukcja została oparta na Fidoli Fischera. Dyrektor i twórca Międzynarodowego Festiwalu Filmu i Muzyki Transatlantyk, który odbywał się w Poznaniu, Łodzi i na Śląsku. Od wczesnych lat dzieciństwa matka zabierała go do poznańskiej filharmonii. Jego dziadek był skrzypkiem i grał z miejscowymi muzykami do filmów w kinie. Uczęszczał na lekcje gry na fortepianie. Odniósł swój pierwszy sukces w I Liceum w Koninie, gdy skomponował muzykę do hymnu szkolnego, a potem podkładów muzycznych do szkolnych przedstawień. Myślał jednak o karierze dyplomaty i wybrał studia prawnicze na Wydziale Prawa i Administracji Uniwersytetu im. Adama Mickiewicza w Poznaniu, gdzie był seminarzystą profesora Zygmunta Ziembińskiego w Katedrze Teorii Państwa i Prawa UAM. Przełomem w karierze muzycznej były dla niego staże w awangardowym Teatrze Laboratorium Jerzego Grotowskiego. W 1977 rozpoczął dwuletnią współpracę z Teatrem Ósmego Dnia i stworzył kameralną Orkiestrę Ósmego Dnia, a w latach 1978–1988 współpracował z Teatrem Polskim w Poznaniu. W 1982 po swojej pierwszej trasie koncertowej po USA nagrał debiutancki album pt. Music for the End dla chicagowskiej, niezależnej wytwórni Flying Fish Records. W 1989 osiadł na stałe w Los Angeles. W 1992 otrzymał nagrodę Drama Desk przyznaną przez nowojorskich krytyków za najlepszą muzykę teatralną roku do spektaklu Joanne Akalaitis 'Tis Pity She’s a Whore, wystawionego w ramach The New York Shakespeare Festival. Nagrywał płyty m.in. dla Sony Classical, Decca, Varèse Sarabande, Milan i Savitor Records, stale koncertował zarówno w USA, jak i w Europie. Był członkiem Amerykańskiej Akademii Filmowej i Europejskiej Akademii Filmowej. W 2001 został nominowany do nagrody Orzeł w kategorii najlepsza muzyka za film Quo vadis. W 2005 zdobył Oscara za muzykę do filmu Marzyciel wyreżyserowanego przez Marca Forstera. Za muzykę do tego filmu dostał też nagrodę National Board of Review dla najlepszego kompozytora oraz nominacje do Złotego Globu i nagrody Brytyjskiej Akademii Filmowej (BAFTA). Latem tego samego roku władze województwa pomorskiego zamówiły u niego muzykę upamiętniającą działalność „Solidarności”. Tak powstała Kantata o Wolności, której prawykonanie odbyło się w czasie obchodów 25. rocznicy Solidarności w sierpniu w Gdańsku, a premiera koncertowa we wrześniu w Poznaniu. W 2006 kompozytor skomponował Oratorium 1956, którego prawykonanie odbyło się 28 czerwca 2006 w dniu 50. rocznicy Powstania Poznańskiego Czerwca. Fragmenty obu utworów stały się ścieżką dźwiękową spektaklu tańca współczesnego Alexanderplatz w choreografii Pauliny Wycichowskiej, który powstał w kontekście dwudziestej rocznicy upadku Muru Berlińskiego oraz obrad Okrągłego Stołu. W 2011 w Filharmonii Narodowej odbyła się prapremiera jego utworu Koncert Jankiela na troje cymbałów i orkiestrę. Utwór został napisany z okazji 200-lecia wydarzeń opisanych w Panu Tadeuszu Adama Mickiewicza. Kompozycję wykonała Sinfonia Varsovia pod dyrekcją Marca Minkowskiego. 30 listopada 2011 na otwarciu odcinka Świecko–Nowy Tomyśl autostrady A2 miała miejsce premiera utworu Fanfary dla A2 na orkiestrę dętą, gitarę basową i sopran. Utwór zagrała Orkiestra Kameralna L’Autunno pod batutą Adama Banaszaka. Solistką była Barbara Gutaj z poznańskiego Teatru Wielkiego. 10 maja 2014 odbyła się światowa premiera Universa – Opera Otwarta, utworu napisanego z okazji obchodów 650 – lecia Uniwersytetu Jagiellońskiego. 25 lutego 2017 roku prapremierę miała „Emigra – Symfonia bez Końca”, skomponowana na zamówienie Muzeum Emigracji w Gdyni. 31 sierpnia 2019 roku na Stadionie Śląskim w Chorzowie odbyła się prapremiera „Rapsodii Śląskiej”, napisanej z okazji 100-lecia Powstań Śląskich. W 2004 powołał do życia Instytut Rozbitek, w Rozbitku, w gminie Kwilcz (powiat międzychodzki) zajmujący się działalnością edukacyjną i produkcją artystyczną. Był twórcą i dyrektorem Transatlantyk Festival, którego pierwsza edycja odbyła się w Poznaniu, 5–13 sierpnia 2011. 13 stycznia 2006 został odznaczony Złotym Medalem „Zasłużony Kulturze Gloria Artis”. Także w 2006 roku otrzymał Nagrodę Prezydenta Miasta Gdańska „Neptuna”. Otrzymał Honorowe Członkostwo ZAiKS (19 marca 2018). 28 maja 2023 odsłonięto gwiazdę kompozytora w Alei Gwiazd w Krakowie. 25 lipca 2023 odsłonięto jego gwiazdę w Alei Gwiazd w Łodzi.
źródło: wikipedia
Beata Orbik
źródło: wikipedia
20 stycznia 2015
William Shockley
źródło: wikipedia
19 stycznia 2015
Agnieszka Szulim
źródło: wikipedia
17 stycznia 2015
Sebastian Vettel
źródło: wikipedia
16 stycznia 2015
Cameron Diaz
źródło: wikipedia
15 stycznia 2015
Shaquille O'Neal
źródło: wikipedia
14 stycznia 2015
Joanna Moro
źródło: wikipedia
13 stycznia 2015
Jack Black
źródło: wikipedia
12 stycznia 2015
Christian Vietoris
źródło: wikipedia
9 stycznia 2015
Anna Tacikowska
źródło: wikipedia
6 stycznia 2015
Emeli Sandé
źródło: wikipedia
5 stycznia 2015
Robert Wickens
źródło: wikipedia
Alex Beyrodt
źródło: wikipedia
2 stycznia 2015
Barbara Hendricks
źródło: wikipedia